Биография:
Надежда Румянцева после школы поступила в государственный институт театрального искусства имени Луначарского.
На экзаменах прочла монолог Фамусова, что и определило её судьбу.
Актриса и педагог Ольга Пыжова возлагала на Румянцеву большие надежды, поэтому взяла её с собой во ВГИК, куда со временем перешла работать.
Надежда Румянцева в итоге закончила Всесоюзный государственный институт кинематографии, но к тому времени она уже была сложившейся актрисой на амплуа «травести». Она уже много работала на сцене Центрального детского театра и снялась в фильмах «Навстречу жизни» и «Алёша Птицын вырабатывает характер».
После кинофильма «Королева бензоколонки» все маленькие курносые девчонки узнали, что и они могут стать кинозвёздами.
В 1955 году Надежда Румянцева поступила на службу в Театр-студию киноактёра.
Через 6 лет она снялась в фильме «Девчата», который принёс ей мировую славу.
После «Девчат» снималась ещё в общей сложности в 24 фильмах.
Озвучивала несколько киноролей: её голосом говорит Нина в «Кавказской пленнице» и Николь в «Как украсть миллион».
В конце 1960-х на длительное время перестала сниматься в кино, поскольку жила за границей, сопровождая в зарубежных командировках своего мужа, дипломата Вилли Хштояна.
Дочь Карина родилась в Малайзии.
После возвращения в СССР удачно сложилась карьера на телевидении: каждое воскресное утро телевизионный «Будильник», ведущей которого была Надежда Васильевна, будил тысячи советских мальчишек и девчонок.
Принимала участие в озвучивании общеизвестных в СССР мультипликационных фильмов «38 попугаев», «Привет мартышке», «Бабушка удава». Снялась в эпизодических ролях ещё в нескольких кинокартинах, продолжила озвучивать фильмы.
По словам близкой подруги Галины Пешковой, «Румянцева давно отошла от кинематографических дел,… все время посвящала семье мужу и дочери Карине».
Два года назад Надежда Васильевна снялась в последней в своей жизни телепрограмме «Линия жизни» на канале «Культура».
В 1996 году двое воров пытались ограбить квартиру. Воров задержал Хштоян (в молодости занимался единоборствами), но один из воров успел нанести Надежде Васильевне удар по голове.
До конца жизни Надежду Васильевну преследовали сильные боли, от которых она периодически теряла сознание.
Существуют разные версии болезни Надежды Румянцевой. Говорили, что у неё были сердечные заболевания. Также, ходили слухи о серьёзном онкологическом заболевании мозга. Ещё одна версия говорила о том, что болезнь началась в 2001 году, когда она упала с лестницы. Подлинная история болезни неизвестна.
Надежда Румянцева скончалась в одной из московских клиник, во вторник вечером 8 апреля 2008 года в 21:40 по Московскому времени, в возрасте 77 лет. Рядом с ней всю последнюю неделю находился её муж Вилли Хштоян.
Надежду Румянцеву похоронили в субботу 12 апреля 2008 года на Армянской части Ваганьковского кладбища в Москве.

Призы и награды:
Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Премии для актеров» за 1960 год.
Приз международного кинофестиваля в г. Буэнос-Айрес (1962) за лучшую женскую роль («Девчата»).
Заслуженная артистка РСФСР (1963).
Народная артистка России (2005).

Фильмография:
Художественные фильмы:
1952 — Навстречу жизни
1953 — Алеша Птицын вырабатывает характер
1955 — Морской охотник
1955 — Мексиканец
1955 — Сын
1956 — Море зовет
1957 — Звездный мальчик
1957 — Гори, моя звезда
1958 — Очередной рейс
1959 — Неподдающиеся
1960 — Трижды воскресший
1961 — Вольный ветер
1961 — Девчата — Тося
1963 — Королева бензоколонки — Людмила Васильевна Добрыйвечер
1963 — Полустанок
1964 — Павлуха
1964 — Женитьба Бальзаминова — Раиса
1964 — Легкая жизнь
1966 — Черт с портфелем
1966 — Крепкий орешек — Рая Орешкина
1975 — Ау-у!
1976 — Несовершеннолетние
1981 — Проданный смех
1981 — Тайна, известная всем
1983 — Вольный ветер
1983 — Женатый холостяк
1988 — ЧП районного масштаба
1990 — Стервятники на дорогах
2003 — Чудная долина
2005 — Нечаянная радость

Озвучивание фильмов:
1966 — Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика — Нина
1966 — Как украсть миллион — Николь Боннэ
1976 — Настоящий тбилисец и другие
1989 — Частный детектив, или Операция «Кооперация» — Лена
1993 — Твин Пикс — Лора Палмер, Донна Хэйворд, Одри Хорн, Люси Моран, Мэдлин Фергюссон, Шелли Джонсон, Джози Пэккард, Энни Блэкберн и др.

Озвучивание мультфильмов:
38 попугаев — мартышка
Привет мартышке — мартышка
Бабушка удава — мартышка
Утиные истории (русский дубляж) — Дилли (утенок)
Ловушка для кошек (русский дубляж) — Куки (крыса — гангстер)
Топо Джиджио (русский дубляж) — Джина (девочка)

Интересные факты:
Многие ошибочно считают что Заяц из «Ну, погоди!» был озвучен Румянцевой, на самом деле Зайца озвучила Клара Румянова

Биография:
Александр Хмелик родился в Алупке в семье рабочего,
окончил четыре курса Московского заочного полиграфического института (1947—1951),
после чего работал на Всесоюзном радио (1948—1950),
литературным сотрудником в газете «Пионерская правда» (1951—1953),
литературным редактором в журнале «Вожатый» (1953—1958),
заведующим отделом литературы и искусства в газете «Пионерская правда» (1958—1963),
в 1963—1969 главным редактором творческого объединения «Юность» киностудии «Мосфильм».
В 1974—1987 был заместителем главного редактора киностудии имени М. Горького, главным редактором киножурнала «Ералаш».
Печататься начал в 1948, известность приобрёл благодаря своей пьесе «Друг мой, Колька!» (1959).
Вскоре по ней был поставлен фильм, автором которого выступил Хмелик; это стало его первой сценаристской работой.
Также является автором пьес «Пузырьки», «Жил-был тимуровец Лаптев», «Федякин — крупным планом» и других.
В последние годы жил на даче на реке Истра - в ДНТ Красновидово.

Признание и Награды:
Член правления Союза кинематографистов СССР (1976-1986)

Фильмография:
Хмелик является автором сценария фильмов:
1961 — Друг мой, Колька! (при участии С. Ермолинского)
1962 — Бей, барабан! (совместно с С. Ермолинским)
1964 — Жизнь и страдания Ивана Семёнова
1966 — Мимо окон идут поезда (совместно с Л. Кабо)
1968 — Переходный возраст
1970 — Два дня чудес
1971 — Золочёные лбы
1972 — Вчера, сегодня и всегда
1975 — Иван да Марья
1975 — Дым, дым, дым (сюжет в киножурнале «Ералаш» № 1), сценарист
1976 — Пузырьки
1977 — Хочу быть министром (совместно с М. Коршуновым)
1978 — Безымянная звезда
1978 — Новые приключения капитана Врунгеля
1979 — Мой первый друг
1981 — Бедная Маша
1983 — Безумный день инженера Баркасова
1983 — Если верить Лопотухину…
1983 — Рекордный вес (сюжет в киножурнале «Ералаш» № 37)
1986 — На златом крыльце сидели
1987 — Кувырок через голову
1991 — Пять похищенных монахов

Биография:
Окончил Суворовское военное училище в Киеве.
С 1959 по 1964 год учился на сценарном факультете ВГИКа.
Его первой серьезной работой в кино стал фильм 'Застава Ильича', постановку которого на студии имени Горького осуществил режиссер Марлен Хуциев.
Фильм вышел в 1962 году, однако тут же был снят с проката как 'идеологически вредный'.
Картина не понравилась лично Н. С. Хрущеву.
Фильм 'Застава Ильича' в итоге был нещадно порезан цензорами.
Три года из него делали 'идейно здоровое произведение', убирали все, что не ложилось в прокрустово ложе партийных решений и указаний, даже название сменили на более нейтральное - 'Мне двадцать лет'.
Наконец в 1965 году фильм вышел на экран. В сентябре 1962 года фильм 'Иванове детство' по его сценарию (режиссер А. Тарковский) завоевал 'Гран-при'.
Наученный горьким опытом работы над фильмом 'Застава Ильича', Шпаликов в 1962 году написал сценарий лирической комедии.
Ставить картину взялся режиссер Георгий Данелия. Так, в 1964 году на экраны страны вышел один из лучших фильмов отечественного кинематографа 'Я шагаю по Москве'.
Песня с одноименным названием, звучавшая в нем, тоже принадлежала перу Шпаликова.
В последующем им было написано еще несколько сценариев, которые легли в основу фильмов: 'Я родом из детства' (1966), 'Ты и я' (1972), 'Пой песню, поэт' (1973).
Кроме этого, в 1967 году вышла единственная режиссерская работа Шпаликова - фильм 'Долгая счастливая жизнь'.
В ряде картин звучали и песни, написанные сценаристом. Одним словом, по мнению многих, Шпаликов был в те годы одним из самых многообещающих и талантливых молодых кинематографистов.
Ему прочили прекрасное будущее.
Первый брак — сценаристка Наталья Рязанцева (1959), второй — киноактриса Инна Гулая (1962).
Повесился в доме творчества в Переделкине. Похоронен на столичном Ваганьковском кладбище.

Фильмография:
Режиссёрские работы:
1966 — Долгая счастливая жизнь
Сценарии:
1962—1988 — Застава Ильича («Мне двадцать лет»)
1963 — Я шагаю по Москве
1966 — Я родом из детства
1968 — Стеклянная гармоника
1972 — Ты и я
1973 — Пой песню, поэт

Поэзия:
Стихи Геннадий Шпаликов начал писать в конце сороковых.
Первые стихи выходят в 1955 году: 26 июня в газете «Сталинское племя» напечатаны «Два стихотворения», 1 ноября в той же газете опубликована подборка стихотворений под общим названием «Лирические стихи».
Первый сборник стихов был опубликовам посмертно: «Избранное» (1979).
Позднее также вышли и другие сборники, в т. ч. «Я жил как жил» (1998), «Прощай, Садовое кольцо» (2000), «Пароход белый-беленький».

Фигура Геннадия Шпаликова из скульптурной композиции у входа во ВГИК

Биография:
Иван Переверзев родился 21 августа (3 сентября) 1914 года в деревне Кузьминки Орловской губернии в крестьянской семье.
Уехал в Москву, где закончил ремесленное училище по специальности «слесарь-наладчик» и был направлен на завод «Шарикоподшипник».
В 1938 году закончил училище при Театре Революции.
Работал в Театре Революции, затем в театре им. Моссовета, Театре-студии киноактёра.
Во время Великой Отечественной войны Переверзев находился в эвакуации в Ташкенте, продолжал сниматься.
В это время Михаил Ромм создал театр киноактера, в театре была поставлена пьеса «Без вины виноватые» А. Н. Островского. В этом спектакле играл и Переверзев.
Во время съёмок в фильме «Первая перчатка» Переверзев познакомился с юной актрисой Надеждой Чередниченко.
Постепенно завоевав расположение девушки Иван Фёдорович сделал ей предложение.
14 августа 1946 года объявили о помолвке. В браке родился сын Серёжа. Однако личная жизнь не сложилась и в 1951 году семья распалась.
Надежда Чередниченко ушла от Переверзева к Петру Тодоровскому, родила ему дочь.
Но в 1961 году довольно внезапно вернулась к Переверзеву.
Иван Фёдорович Переверзев умер 23 апреля 1978 года.
Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище.

Признание и Награды:
Лауреат Сталинской премии (1952, за участие в фильме «Тарас Шевченко»).
Народный артист СССР (1975).
Именем Переверзева названо одно из судов Азовского морского пароходства.

Творчество:
Фильмография:
1933 — Конвейер смерти
1934 — Частная жизнь Петра Виноградова
1940 — Моя любовь — инженер Гриша
1941 — Парень из тайги — Степан Потанин
1941 — Волшебное зерно — Богатырь Мастер На Все Руки
1941 — Морской ястреб
1944 — Иван Никулин — русский матрос — Иван Никулин
1945 — Это было в Донбассе — Рябинин
1946 — Первая перчатка — Никита Крутиков
1947 — Повесть о «Неистовом» — Мезенцев, командир «126»-го
1948 — Третий удар — генерал-лейтенант Крейзер
1948 — Суд чести
1950 — Далеко от Москвы
1950 — Кавалер Золотой Звезды — Бойченко
1951 — Тарас Шевченко — кочегар Разин и Сигизмунд Сераковский
1952 — Садко — Тимофей Ларионович
1952 — Покорители вершин
1953 — Адмирал Ушаков — адмирал Ушаков
1953 — Корабли штурмуют бастионы — адмирал Ушаков
1954 — Герои Шипки — солдат Каторгин
1955 — Урок жизни — Сергей Ромашко
1956 — Тайна вечной ночи — Денисов
1956 — Иван Франко — митрополит
1957 — Полесская легенда
1957 — Конец Чирвы-Козыря — секретарь окружкома
1957 — Во власти золота — золотопромышленник Тихон Кондратьевич Молоков
1957 — Тугой узел — секретарь обкома Курганов
1958 — Дело «Пёстрых»
1958 — Дорогой мой человек — Пузырев
1958 — Голубая стрела — Бельский
1958 — Как поймали Семагу
1958 — Конец Чирвы Козыря
1958 — Киевлянка
1959 — Небо зовёт — Корнев
1960 — Домой
1960 — Мичман Панин — Григорьев
1961 — Битва в пути — Сергей Васильевич Бликин
1961 — Алые паруса — Лонгрен
1961 — Иду к вам
1962 — Молодо-зелено
1963 — Тишина
1963 — Знакомьтесь, Балуев! — Балуев
1964 — Зачарованная Десна
1964 — Время жить (ГДР) — советский офицер
1965 — Одиночество
1965 — Чёрный бизнес
1966 — Серая болезнь — Барабанщиков
1966 — Прощай — адмирал
1967 — Сильные духом — Медведев
1967 — Цыган
1967 — Поединок в горах
1968 — К свету
1968 — Новые приключения неуловимых — начальник ЧК
1968 — День ангела — капитан
1968 — Трембита — Прокоп
1969 — Опасные гастроли — генерал-губернатор Одессы
1969 — Гори, гори, моя звезда
1969 — Сердце Бонивура — Жилин, старый крестьянин
1970 — Освобождение — Чуйков
1971 — Человек в проходном дворе — матрос
1971 — Корона Российской империи, или Снова Неуловимые — начальник ЧК
1974 — Приключения в городе, которого нет — Сильвер
1974 — Фронт без флангов — отец Павел
1974 — Чисто английское убийство — Бриггс
1975 — Обретёшь в бою
1978 — Соль земли
1978 — Фронт за линией фронта — отец Павел

Театральные работы:
Театр Революции:
«Два веронца» — Валентин
«Гамлет» Шекспира — Лаэрт
Театр-студия киноактёра:
«Без вины виноватые» А. Н. Островского

Биография:
Увлекся театром еще в школе, принимал участие в школьной театральной самодеятельности. В 1953, после окончания школы, поступил в Школу-студию МХАТ, на курс В.О.Топоркова, выдающегося мастера, ученика К.С. Станиславского. На курсе преподавали П.Массальский и О.Ефремов, которого Гафт считает своим главным учителем. Соучениками Гафта были будущие звезды российского театра и кино: Олег Табаков, Евгений Урбанский, Майя Менглет.
Уже на третьем курсе Валентин Гафт начал сниматься в кино: это была эпизодическая роль в фильме 'Убийство на улице Данте' (1956, режиссер Михаил Ромм).
В. Гафт сменил несколько московских театров, ни в одном из них не задерживаясь надолго: театр Сатиры, театр на Малой Бронной, театр им. Ленинского Комсомола; он работал с молодыми режиссерами А. Гончаровым, А. Эфросом. Именно работа с А. Эфросом положила начало творческому становлению артиста, привела к первым настоящим успехам. Сохранились зримые свидетельства этого содружества: позже, уже в 1974, на экраны вышел телефильм А. Эфроса 'Таня' по пьесе А. Арбузова, где В. Гафт сыграл роль Германа.
Однако из всех ролей, сыгранных в 1960–1970, В. Гафт вспоминает одну: граф Альмавива ('Безумный день, или Женитьба Фигаро' П. Бомарше, театр Сатиры, режиссер В. Плучек, 1969). Эта роль в самом деле стала легендарной: несмотря на признанный успех А. Ширвиндта, позже игравшего Альмавиву в течение многих лет, ни один серьезный разговор о 'Женитьбе Фигаро' в театре Сатиры не обходится без упоминания В. Гафта.
После роли Альмавивы, в 1969, О. Ефремов пригласил Гафта в театр 'Современник'. Период актерской 'неприкаянности' наконец закончился, совпадение творческих позиций с режиссером, их общий взгляд на тенденции и развитие современного театра помогли В. Гафту обрести свой настоящий актерский 'дом'. В театре 'Современник' раскрылось и в полную силу зазвучало дарование актера.
Кинематографическая судьба В. Гафта складывалась примерно по той же схеме, что и театральная. Снимался актер довольно много, но роли поначалу были эпизодическими или проходными. Сам Гафт достойными работами своего первого периода считает лишь роли в телефильмах 'Таня' (1974) и 'На всю оставшуюся жизнь' (1975). Пожалуй, к списку удач можно добавить еще телефильм 'Здравствуйте, я ваша тетя!' (1975), где эксцентрически-невозмутимый герой Гафта составлял контрапункт суматошному действию.

Однако в 1979, благодаря Э. Рязанову, состоялось настоящее кинематографическое открытие актера. Это произошло в фильме 'Гараж', где Гафт поистине блистает даже на фоне всего звездного ансамбля. Парадоксальное сочетание острохарактерного, почти гротескного рисунка роли с неожиданными, психологическими ходами в разработке характера Сидорина раскрыло настоящий масштаб дарования актера. Позже Гафт снялся во многих фильмах Э. Рязанова. Во всех этих работах многогранность и масштаб персонажей достигались крайне редким для российского сценического искусства методом, который можно определить, как катахрезу, оксюморон, т.е. органичным сочетанием контрастных, казалось бы, несоединимых понятий. Этот метод, несомненно, требует высокого мастерства, тонкого художественного вкуса и чувства метафоры.

Плодотворность содружества В. Гафта с Э. Рязановым закономерно привела к тому, что на актера обратили серьезное внимание и другие режиссеры кино. В багаже актера – более 70 кинематографических ролей. К сожалению, не вышел на экраны фильм 'Мастер и Маргарита' (1994), где В. Гафт снялся в роли Воланда.
Практически все режиссеры, кому доводилось работать с В. Гафтом, отмечают его фанатическую преданность театру и высочайшую требовательность к себе. 'Он всегда недоволен собой, считает, что сыграл отвратительно. Просит снять еще дубль...' (Э. Рязанов) – такая самооценка вполне типична для В. Гафта.
Валентин Гафт – автор нескольких книг, в том числе 'Стих и эпиграмма' (1989), 'Я постепенно познаю' (1997), 'Жизнь – театр' (1998, в соавторстве с Леонидом Филатовым), 'Сад забытых воспоминаний' (1999), 'Стихотворения, воспоминания, эпиграммы' (2000), 'Тени на воде' (2001). Успех блистательных эпиграмм сыграл с артистом злую шутку: практически любой мало-мальски остроумный зарифмованный адрес отождествляется в общественном сознании с именем В. Гафта. Существует масса 'пиратских' изданий, как 'бумажных', так и электронных, в которых, наряду с варварским, небрежным цитированием авторских эпиграмм, содержатся и апокрифические тексты, не имеющие к Гафту никакого отношения.

Признание и награды:
1984 — Народный артист РСФСР.
1995 — награждён орденом Дружбы, стал первым лауреатом театральной премии им. И.Смоктуновского.
2005 — награждён Орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени.

Фильмография:
1950-е:
1956 — Убийство на улице Данте — Руже
1958 — Олеко Дундич
1960 — Русский сувенир — Клод Жерар

1960-е:
1961 — Подводная лодка
1965 — Мы, русский народ — «Классический одессит»
1966 — Два года над пропастью — офицер в ресторане
1967 — Первый курьер
1968 — Интервенция — Длинный
1968 — Новенькая — Константин Фёдорович
1968 — Калиф-Аист — Кашнур, волшебник
1969 — Жди меня, Анна — клоун
1969 — Семейное счастье (киноальманах, новелла «Мститель»)
1970 — Дорога на Рюбецаль — Апанасенко
1970 — О любви — Николай

1970-е:
1971 — Ночь на 14-й параллели — Дмитрий Степанов
1971 — Разрешите взлёт
1971 — Человек с другой стороны
1973 — Всего несколько слов в честь господина де Мольера — маркиз д’Орсиньи
1973 — Семнадцать мгновений весны — Гаверниц
1973 — Цемент — Дмитрий Ивагин
1974 — Таня — Герман Николаевич Балашов
1974 — Жребий — Иннокентий Жильцов
1974 — Иван да Марья — казначей
1974 — Москва, любовь моя
1974 — Чудо с косичками
1975 — Ольга Сергеевна — Троянкин
1975 — Здравствуйте, я ваша тётя! — Брассет, дворецкий
1975 — На всю оставшуюся жизнь — Крамин
1975 — Из записок Лопатина
1976 — Бешеное золото — Гораций Логан
1976 — Дневной поезд
1976 — Повесть о неизвестном актёре — Роман Семёнович Знаменский
1977 — Девочка, хочешь сниматься в кино? — Павел, режиссёр
1977 — Почти смешная история — попутчик
1977 — Схватка в пурге
1978 — Кентавры — Андрес
1978 — Короли и капуста — Фрэнк Гудвин, Малыш
1979 — Гараж — Сидорин, секретарь кооператива
1979 — Игроки
1979 — Мужчины и женщины
1979 — Сегодня и завтра
1979 — Утренний обход — Алик
1979 — Циркачонок — Жорж
1980 — О бедном гусаре замолвите слово — полковник Покровский
1980 — Чёрная курица, или Подземные жители — учитель французского

1980-е:
1981 — Пёс в сапогах (мультфильм) — озвучание
1981 — Эзоп
1982 — Если враг не сдаётся
1982 — Похождения графа Невзорова
1982 — Спешите делать добро (телеспектакль)
1982 — Суббота и воскресенье
1982 — Таможня
1982 — Чародеи
1983 — Гонки по вертикали
1983 — Месье Ленуар, который… (телеспектакль) — князь Борэску
1984 — Восемь дней надежды
1985 — Контракт века
1985 — Про кота
1986 — Год Телёнка
1986 — Мой нежно любимый детектив
1986 — По главной улице с оркестром
1986 — Фуэте
1987 — Забытая мелодия для флейты
1987 — Визит к Минотавру
1987 — Время летать
1987 — Жизнь Клима Самгина
1988 — Воры в законе
1988 — Аэлита, не приставай к мужчинам
1988 — Дорогое удовольствие
1988 — Пиры Валтасара, или Ночь со Сталиным
1989 — Визит дамы — Альфред Илл

1990-е:
1990 — Самоубийца
1990 — Футболист
1991 — Небеса обетованные
1991 — Затерянный в Сибири
1991 — Ночные забавы — Езепов
1991 — Террористка
1992 — Анкор, ещё анкор — полковник Виноградов Фёдор Васильевич
1993 — Хочу в Америку
1994 — Мастер и Маргарита
1994 — Я свободен, я ничей
1996 — Карьера Артуро Уи
1997 — Сирота Казанская — Павел, фокусник
1999 — Небо в алмазах

2000-е:
2000 — Старые клячи
2000 — Дом для богатых
2000 — Нежный возраст
2001 — Часы без стрелок
2002 — По ту сторону волков
2003 — Дни ангела
2003 — Каждый взойдёт на Голгофу
2004 — Снежная любовь или Сон в зимнюю ночь
2004 — О любви
2005 — 9 неизвестных (сериал)
2005 — Здравствуйте, мы ваша крыша!
2005 — Лебединый рай
2005 — Мастер и Маргарита — Каифа; человек во френче
2007 — 12

Радиопостановки:
«Барба» Московского драматического театра на Малой Бронной (1961, постановка — А.Гончарова)
«Выстрел» (А. Пушкина в постановке А.Эфроса)
«Операция „Трест“» (Л.Никулина в постановке Л.Пчёлкина)
«Вечный странник» (Б.Франка в постановке В.Иванова (о судьбе Сервантеса)
«Гулливер в стране лилипутов» (Д.Свифта, в роли Гулливера — В.Гафт)
«Волшебник изумрудного города» (А.Волкова, в роли Дровосека — В.Гафт)
«Аргонавты» Московского драматического театра на Малой Бронной (Ю.Эдлиса, постановка — А.Гончарова, в роли Гоги — В.Гафт)
«Спешите делать добро» Московского театра «Современник» (М.Рощина, постановка — Г.Волчек)
Восточные сказки. Шакал и крокодил. Как мышке жениха искали. Самый страшный зверь. Зеркальный раб. Крестьянин и плут. Как жаба на небе побывала

Театральные работы:
Театр им. Моссовета:
«Муж, жена и любовник» (2002, постановка Ю.Еремина) — Трусоций
Театр Сатиры:
«Безумный день, или Женитьба Фигаро» (1969, реж. В.Плучек).
Московский театр «Современник»:
«Вишнёвый сад»
«Балалайкин и Ко» (М.Салтыкова-Щедрина, 1973, постановка Г.Товстоногова) — Глумов
«Из записок Лопатина» (К. Симонова, 1974, постановка Иосифа Райхельгауза) — Лопатин
«Спешите делать добро» (М. Рощина, 1980, постановка Г. Волчек) — Горелов
«Три сестры» (А.Чехова, 1982, постановка Г. Волчек) — Вершинин
«Кто боится Вирджинии Вульф?» (Э. Олби, 1984, постановка В. Фокина) — Джордж
«Ревизор» (Н.Гоголя) — Городничий
«Пигмалион» (Б.Шоу) — Хиггинс
«Кот домашний средний пушистости» (В. Войновича, Г. Горина) — Рахлин
«Аккомпаниатор» (А.Галина) — Изольд Кукин
«Трудные люди» Й.Бар-Йосефа (1990, постановка Г. Волчек) — Лейзер
«Уйди-уйди» Н.Коляды — Валентин
«Заяц. Love Story» Н. Коляды (2007, постановка Г. Волчек) — Он
В 2001 на сцене «Современника» состоялся режиссёрский дебют Валентина Иосифовича: вместе с И.Квашой и А.Назаровым он возобновил спектакль «Балалайкин и Ко» М.Салтыкова-Щедрина, где вновь, как и четверть века назад, выступил в роли Глумова.

Антреприза:
Старая дева (1998, постановка Б.Мильграма)
Коллекция Пинтера (2000, постановка В.Мирзоева).

Литературное творчество:
Стих и эпиграмма (1989) ISBN 5-224-02275-4
Валентин Гафт (1996, совместно с художником Н.Сафроновым)
Я постепенно познаю (1997)
Жизнь — театр (1998, в соавторстве с Леонидом Филатовым)
Сад забытых воспоминаний (1999) ISBN 5-89517-065-3, ISBN 5-89535-016-1
Стихотворения, воспоминания, эпиграммы (2000)
Тени на воде (2001)
Стихотворения. Эпиграммы (2003) ЭКСМО. ISBN 5-699-02875-7

Биография:
Евгений Леонов родился 2 сентября 1926 года в Москве.
В 1947 году окончил Московскую драматическую студию и с 1948 года играл в Московском драматическом театре им. К. С. Станиславского.
С 1955 года член КПСС.
С 1968 году актёр Театра им. Вл. Маяковского.
С 1972 году в Московском театре Ленинского комсомола (с 1990 года — театр «Ленком»).
Яркий и мягкий комедийный, характерный актёр большого обаяния, Леонов отличался непосредственностью и простодушной открытостью, был наделён и самобытным драматическим дарованием.
Особой любовью многих поколений зрителей до сих пор продолжает пользоваться и его работа по озвучиванию анимационных фильмов (прежде всего блистательно выполненная за кадром роль Винни-Пуха в серии лент 1969—72 годов).
Также Леонова узнают по его любимой песне, которую он исполнял в фильмах Георгия Данелии в различных вариациях (от кавказских мотивов до исполнения песни на чатланском языке):
На речке, на речке, на том бережочке
Мыла Марусенька белые ноги,
Мыла Марусенька белые ноги,
Белые ноги лазоревы очи.
Плыли к Марусеньке серые гуси.
«Кыш, вы летите, воды не мутите,
Воды не мутите, свекра не будите.
Свекор Марусеньку будет бранити».

Признание и награды:
Заслуженный артист РСФСР (1959)
Народный артист РСФСР (1972)
Народный артист СССР (1978)
Лауреат приза «Серебряный павлин» на 3-м Международном кинофестивале в Нью-Дели, Индия (1965, фильм «Донская повесть»)
Лауреат Премии Всесоюзного кинофестиваля в Киеве (1966, фильм «Донская повесть»)
Кавалер ордена «Знак почета» (1967)
Лауреат Государственной премии СССР (1976, фильм «Премия»)
Лауреат Приза Союза журналистов лучшему исполнителю мужской роли (1979, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Приза за лучшую мужскую роль на международном кинофестивале в Сан-Себастьяне (1979, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1981, фильм «Осенний марафон»)
Лауреат Государственной премии России (1992, спектакль «Поминальная молитва»)

Роли в кино:
1950-е
1951 — Спортивная честь — официант
1954 — Морской охотник — кок
1955 — Дорога — Пашка Еськов
1956 — Дело Румянцева — Снегирёв
1957 — Неповторимая весна — Кошелев
1958 — Улица полна неожиданностей — милиционер Сердюков
1958 — Трудное счастье — Агафон
1959 — Не имей сто рублей — Мухин
1959 — Произведение искусства — Саша Смирнов
1959 — Повесть о молодожёнах
1959 — Снежная сказка — Старый Год
1960-е
1961 — Полосатый рейс — Шулейкин
1962 — Черёмушки — Барабашкин
1964 — Крепостная актриса — Кутайсов
1964 — Донская повесть — Яков Шибалок
1964 — Над нами Южный Крест — эпизод
1965 — Тридцать три — Травкин
1967 — Первый курьер — Критский
1967 — Зареченские мужики — сват Коротейка
1967 — Снежная королева — Король
1967 — Фокусник — Россомахин
1968 — Виринея — Михайло
1968 — Урок литературы — отец Нины
1969 — Не горюй! — Егор Залетаев
1969 — Зигзаг удачи — Орешников
1969 — Гори, гори, моя звезда — иллюзионщик Паша
1969 — Чайковский — Алёша
1970-е
1970 — Карусель — Нюхин (выход в кинопрокат 1977)
1970 — Меж высоких хлебов — Стручок
1970 — Белорусский вокзал — Иван Приходько
1971 — Джентльмены удачи — воспитатель Трошкин; Доцент
1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — Капитулов
1972 — Гонщики — Кукушкин
1973 — Под каменным небом — Кравцов
1973 — Большая перемена — Леднёв
1973 — Совсем пропащий — Король
1975 — Премия — бригадир Потапов (фильм удостоен Государственной премии СССР, 1976)
1975 — Длинное, длинное дело — Лужин
1975 — Соло для слона с оркестром — эпизод
1975 — Афоня — Коля
1975 — Старший сын — Сарафанов
1976 — Шаг навстречу — Серафим
1977 — Легенда о Тиле — Ламме Гудзак
1977 — Мимино — Волохов
1978 — Смешные люди — регент Алексей Алексеевич
1978 — Женитьба — Жевакин
1978 — Дуэнья — Мендосо
1978 — Трасса
1978 — Обыкновенное чудо — Король
1978 — И это всё о нём — Прохоров (фильм удостоен премии Ленинского комсомола)
1979 — Осенний марафон — сосед, слесарь Харитонов (фильм удостоен Государственной премии РСФСР, 1981)
1979 — Верой и правдой — Банников
1979 — Отпуск в сентябре — Кушак (выпуск 1987)
1980-е
1980 — За спичками — Ихалайнен
1981 — О бедном гусаре замолвите слово — Бубенцов
1983 — Слёзы капали — Пётр Иванович Васин
1983 — Уникум — эпизод
1984 — Время и семья Конвей — Алэн
1985 — Дом, который построил Свифт — великан Глюм
1986 — Кин-дза-дза! — чатланин Уэф
1988 — Убить дракона — бургомистр
1990-е
1990 — Паспорт — посол СССР в Австрии
1993 — Настя — Яков Алексеевич
1993 — Американский дедушка — Гоголев

Голос за кадром:
Актёр озвучивал Винни-Пуха и выступил в роли рассказчика в серии мультипликационных экранизаций архангельских сказов.
Винни-Пух (1969)
Винни-Пух идёт в гости (1971)
Винни-Пух и день забот (1972)
Тигрёнок на подсолнухе (1981)
Приключения Васи Куролесова (1981) — Батон
Волшебное кольцо (1986)
Приключения пингвиненка Лоло (1986)
Смех и горе у Бела моря (1987)
Мистер Пронька (1991).

Роли в театре:
«Дни Турбиных» Булгакова — Лариосик
«Антигона» Ануя, поставленовка Б. А. Львова-Анохина — Креонт
«Дети Ванюшина» Найдёнова — Ванюшин
«Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Нароков
«Человек из Ламанчи» Вассермана и Дэриона — Санчо Панса
1975 — «Иванов» А. П. Чехова, постановка Марка Захарова — Иванов
1983 — «Оптимистическая трагедия» В. В. Вишневского, постановка Марка Захарова — Вожак
1989 — «Поминальная молитва» по Шолому-Алейхему — Тевье

Биография:
Родители Сергея были простыми людьми.
Мама окончила семь классов, она из глухой деревушки на Западной Украине, всю жизнь проработала диспетчером на автобусной станции.
А папа сначала был водителем, потом окончил институт и стал работать на руководящих должностях. Сейчас они на пенсии.
Сергей был непростым ребёнком: частенько дрался, бил стекла, мог уговорить весь класс вместо урока пойти в кино.
Пару раз его исключали из школы. Отец нередко «учил» его своим ремнём.
Об актёрской профессии Сергей Гармаш и не думал — мечтал после школы поступить в мореходное училище.
Выбор училища произошёл почти случайно, выбрано было то, где экзаменов поменьше.
Документы подали в Днепропетровское театральное училище. Там Сергей Гармаш выучился на артиста кукольного театра.
Затем работал в Херсоне, выезжая с гастролями по близлежащим посёлкам и колхозам.
Через два года его призвали в армию — в стройбат.
О том времени Гармаш ничуть не жалеет: «Я там многому научился, что потом в жизни пригодилось: могу быть бетонщиком, стропальщиком, руками многое умею делать».
Служил в Туркменистане, посёлок Каахка.
В 1979 году, после службы Сергей поехал в Москву поступать в театральное училище.
Первоначально он подал документы сразу в три, но потом остановил свой выбор на школе-студии МХАТ.
На экзамене Гармаш читал двадцатиминутный отрывок из Достоевского.
По окончании в 1984 году школы-студии МХАТ (мастерская М. Тарханова) Гармаш был принят в труппу Московского театра «Современник».
Сегодня Сергей Гармаш один из ведущих актёров театра с интересным и обширным репертуаром:
Лопахин в «Вишневом саде» А. П. Чехова, Старший брат в «Карамазовых и ад» по мотивам позднего Достоевского, Альфонс в «Трёх товарищах» Ремарка и Михаил в «Мурлин Мурло» Николая Коляды, Первый министр в «Ещё раз о голом короле» Леонида Филатова.
Среди кинорежиссёров, работавших с Гармашем — Вадим Абдрашитов, Анджей Вайда, Станислав Говорухин, Павел Лунгин, Никита Михалков, Игорь Таланкин, Валерий Тодоровский, Владимир Хотиненко.
Женат. Имеет дочь и сына.

Признание и Награды:
Театральная премия «Чайка»
2004 год — в номинации «Ослепительный миг» (роль второго плана) — «Бесы», театр «Современник».
Золотой овен
2001 год — Лучшая мужская роль второго плана — за фильм «Нежный возраст»
Приз Постоянного Комитета Союзного Государства «Герой нашего времени»
2001 год — «За экранное воплощение настоящего мужского характера»
Премия Золотой орёл
2004 год — Лучшая мужская роль в кино — за фильм «Свои»
2007 год — Лучшая мужская роль в кино — за фильм «12»
Кинопремия Ника
2000 год — Лучшая роль второго плана — за фильм «Нежный возраст»
2004 год — Лучшая мужская роль второго плана — за фильм «Мой сводный брат Франкенштейн»
2008 год — Лучшая мужская роль — за фильм «12»
Кинопремия «Белый слон»
2006 год — Лучший актёр второго плана — за фильм «Бедные родственники»
2006 год — Народный артист России

Творчество:
Фильмография:
Художественные фильмы:
1984 — Отряд - Урин
1985 — Следствие ведут знатоки. Пожар
1986 — В стреляющей глуши
1986 — Карусель на базарной площади
1986 — Мой нежно любимый детектив - член клуба холостяков
1986 — Обида
1987 — Моонзунд
1988 — Однажды в декабре
1988 — Отцы
1988 — Чёрный коридор
1989 — Наваждение
1989 — Сталинград - сержант Павлов
1989 — А был ли Каротин?
1989 — Беспредел
1989 — Кому на Руси жить…
1990 — По 206-й
1990 — Повесть непогашенной Луны
1990 — Хомо новус
1991 — Армавир
1991 — Не стреляйте в меня, пожалуйста
1992 — Бесы — Шатов
1992 — Пустельга
1992 — Воспитание жестокости у женщин и собак
1993 — Операция «Люцифер»
1993 — Сам я — вятский уроженец
1993 — Дети чугунных богов
1993 — Пистолет с глушителем
1993 — Плащ Казановы
1994 — Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина — Миляга
1994 — Мастер и Маргарита - Иван Бездомный
1995 — Волчья кровь
1995 — Летние люди
1995 — Роковые яйца — Вася
1996 — Ермак — Годунов
1997 — Криминальный отдел
1997 — Время танцора
1998 — Незримый путешественник
1999 — Страстной бульвар - Алексей
1999 — Ворошиловский стрелок — капитан Кошаев
1999 — Поклонник
2000 — Нежный возраст — военрук Семен Семенович Беспальчиков
2001 — Механическая сюита
2002 — Марш-бросок— Отец погибшего солдата
2002 — Любовник — Иван
2002 — Дневник камикадзе
2002 — Кавказская рулетка
2003 — А поутру они проснулись — урка
2004 — 72 метра — мичман Крауз
2004 — Свои
2004 — Мой сводный брат Франкенштейн
2004 — Дура
2005 — Бедные родственники
2006 — Охота на пиранью — Зима
2007 — 12 — 3-й присяжный
2007 — Анна Каренина — Левин
2007 — Катынь — майор Попов
2007 — Русская игра — Степан Иванович Утешительный
2007 — Игра слов. Переводчица олигарха
2007 — 1814 — Сазонов
2008 — Морфий — Василий Осипович Соборевский
2008 — Обитаемый остров — Аллу Зеф
2008 — Иллюзия страха
2008 — Стиляги — Отец Мэлса
2008 — Папа напрокат
Телесериалы:
1999 — Досье детектива Дубровского
2000 — Каменская — Коротков
2002 — Каменская 2 — Коротков
2002 — Бригада— командир отряда СОБР
2002 — Закон — Ерофеич
2002 — По ту сторону волков
2003 — Каменская 3 — Коротков
2003 — Женщины в игре без правил — врач
2003 — Линии Судьбы — майор Вершинин
2005 — Гибель империи
2005 — Доктор Живаго (телесериал)
2005 — Брежнев — Кандауров
2005 — Дело о «Мёртвых душах» — Губернатор
2006 — Девять месяцев
Роли в театре:
Московский театр «Современник»
«Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Лопахин
«Карамазов и ад» — Старший брат
«Крутой маршрут» — Сатрапюк
«Три товарища» — Альфонс
«Мурлин Мурло» — Михаил
«Кот домашний средней пушистости» — Трешкин
«Балалайкин и Ко» — Очищенный
«Ещё раз о голом короле» — Первый министр
«Бесы» (в постановке А. Вайды) — капитан Лебядкин
«Горе от ума» — Фамусов

Биография:
Родилась в Москве 28 августа 1948 года.
Отец, Георгий Макарович, работал инженером на заводе малолитражных автомобилей.
Мать, Елена Михайловна, работала инженером-проектировщиком — руководителем группы — в проектно-конструкторском бюро ЦНИИ строительства торговых и промышленных зданий.
Любовь к театру передалась Наталье от матери, но в качестве актрисы никогда себя не рассматривала — считала, что это не для нее.
В 10-м классе школы Гундарева начинает работать чертёжницей в конструкторском бюро, готовится стать проектировщицей.
Друг Натальи, Виктор Павлов, повлиял на нее в выборе профессии и уговорил поступать в Театральное училище имени Щукина.
В 1971 году она окончила курс Юрия Васильевича Катина-Ярцева в Щукинском училище (училась вместе с Константином Райкиным, Юрием Богатыревым, Натальей Варлей).
С 1971 года работала в Театре имени В. Маяковского.
Первой значительной ролью Натальи Гундаревой стала роль Липочки (спектакль «Банкрот» по пьесе А. Н. Островского «Свои люди — сочтёмся», 1974).
В кино Наталья Гундарева начала сниматься ещё с 1966 года.
Депутат Государственной Думы первого созыва.
В июле 2001 актриса перенесла инсульт.
В 2002 в рамках акции «Во имя здоровья» она помогала многим актёрам пройти курс лечения.
Наталья Георгиевна Гундарева ушла из жизни 15 мая 2005 года.
Похоронена на Троекуровском кладбище в Москве.

Признание и Награды:
Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (1998)
Лучшая актриса года по результатам опросов журнала «Советский экран» (1977, 1981, 1985, 1990)
Приз IX Международного кинофестиваля в Болгарии (1981)
Премия Союза кинематографистов России «НИКА» в номинации «Актриса года» (1990)
Приз «Алмазный венец» Всероссийского фестиваля «Созвездие» (1990)
Приз за лучшую женскую роль на Международном кинофестивале в Монреале в номинации «Лучшая женская роль» (1990).
Премия «Хрустальная Турандот» (1996) независимой премии «Кумир»
Лауреат Международной театральной премии Станиславского (2001)
Лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства (2002)
Приз Российской академии кино «Золотой орёл» в номинации «Лучшая актриса года» за фильм «Ростов-папа» (2003)

Фильмография:
1966 — Хмырь
1972 — Здравствуй и прощай
1972 — В Москве проездом
1973 — Назначение
1973 — Ищу человека
1974 — Смешные люди
1975 — Осень
1976 — Сладкая женщина — Анна
1977 — Подранки
1977 — Труффальдино из Бергамо — Смеральдина
1978 — Гарантирую жизнь — Ольга
1978 — Обратная связь
1978 — Уходя — уходи
1978 — Вас ожидает гражданка Никанорова
1979 — Отпуск в сентябре
1979 — Осенний марафон — Нина Евлампиевна Бузыкина
1979 — След на земле
1980 — Следствие ведут знатоки. Ушёл и не вернулся
1980 — Белый снег России
1980 — Однажды двадцать лет спустя
1980 — Мнимый больной
1980 — О бедном гусаре замолвите слово — Зи-Зи
1980 — Дульсинея Тобосская
1981 — Проданный смех
1981 — Незваный друг
1982 — Детский мир
1983 — Одиноким предоставляется общежитие — Вера
1983 — Подросток
1983 — Срок давности
1983 — Хозяйка детского дома — Александра Ивановна Ванеева
1984 — И жизнь, и слёзы, и любовь
1985 — Подвиг Одессы
1985 — Зимний вечер в Гаграх — певица Мельникова
1985 — Личное дело судьи Ивановой
1985 — Прощание славянки
1985 — Дети солнца
1987 — Жизнь Клима Самгина
1987 — Избранник судьбы
1988 — Аэлита, не приставай к мужчинам — Аэлита
1989 — Оно
1989 — Две стрелы. Детектив каменного века
1989 — Сердце не камень
1990 — Паспорт
1990 — Собачий пир
1990 — Искушение Б.
1991 — Виват, гардемарины! — Императрица Елизавета
1991 — Чокнутые
1991 — Затерянный в Сибири
1991 — Тысяча долларов в одну сторону
1991 — Курица
1991 — Небеса обетованные — Люська
1992 — Гардемарины 3 — Елизавета
1992 — Осколок «Челенджера»
1993 — Альфонс
1993 — Личная жизнь королевы
1993 — Заложники «Дьявола»
1995 — Петербургские тайны — княгиня Татьяна Львовна Шадурская
1995 — Московские каникулы
1996 — Милый друг давно забытых лет
1998 — Райское яблочко
1998 — Хочу в тюрьму
1999 — Криминальное танго
2001 — Развязка петербургских тайн — княгиня Татьяна Львовна Шадурская
2001 — Ростов-папа
2001 — Любовь.ru
2001 — Саломея — сваха Василиса Саввична

Биография:
Родилась в Таганроге 27 августа 1896 года в состоятельной еврейской семье.
Окончила таганрогскую Мариинскую женскую гимназию.
Увлекалась театром с 14 лет.
Окончив гимназию, посещала занятия в частной театральной студии А. Ягелло (А.Н. Говберга).
В 1915 г. уехала в Москву. Раневская жила в маленькой комнатке на Большой Никитской.
Именно в эти годы она знакомится с М. Цветаевой, О. Мандельштамом, В. Маяковским, происходит ее первая встреча с В.И. Качаловым.
Окончив частную театральную школу, затем играла во многих театрах,
начиная с провинциальных (Подмосковье, Крым, Ростов-на-Дону, Баку, Архангельск, Смоленск и др.),
а затем в московских, включая Камерный театр, центральный театр Красной Армии, театр драмы (ныне им. Маяковского), театр им. А. С. Пушкина, театр им. Моссовета.
Её учителем была Павла Леонтьевна Вульф.
Дебютировала в кино в 1934 году в фильме Михаила Ромма «Пышка».
Принимала участие в озвучивании мультфильмов (Фрекен Бок в «Карлсон вернулся»).
Фаина Раневская скончалась 20 июня 1984 г. Похоронена в некрополе Донского монастыря вместе с сестрой Изабеллой.
Редакционным советом английской энциклопедии «Кто есть кто» в 1992 году включена в десятку самых выдающихся актрис ХХ века.

История псевдонима:
Однажды осенью молоденькая Фая Фельдман подписала на актёрской бирже контракт на работу в керченской труппе мадам Лавровской.
Актриса приглашалась «на роли героинь-кокетт с пением и танцами за 35 рублей со своим гардеробом».
Работа в Керчи не задалась — почему-то публика не проявила должного внимания к новой труппе, но там она однажды совершала прогулку с неким «опытным трагиком» из театра Лавровской на гору Митридат.
По пути на гору решили заглянуть в банк (мать Раневской тайком от отца посылала дочери денежные переводы).
Вспоминает Фаина Георгиевна:
«Когда мы вышли из массивных банковских дверей, то порыв ветра вырвал у меня из рук купюры — всю сумму.
Я остановилась, и, следя за улетающими банкнотами, сказала: — Как грустно, когда они улетают! — Да ведь Вы Раневская! — воскликнул спутник.
— Только она могла так сказать! Когда мне позже пришлось выбирать псевдоним, я решила взять фамилию чеховской героини.
У нас есть с ней что-то общее, далеко не всё, совсем не всё…».

Дружба с Анной Ахматовой:
Актриса была дружна с Анной Андреевной, у них была общая страсть — Пушкин.

Фильмография:
1934 — Пышка — Госпожа Луазо
1937 — Дума про казака Голоту — Попадья
1939 — Ошибка инженера Кочина — Ида, жена портного
1939 — Подкидыш — Ляля
1939 — Человек в футляре — жена инспектора гимназии
1940 — Любимая девушка — тетка Добрякова
1941 — Мечта — Роза Скороход
1941 — Как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем — Горпина
1942 — Александр Пархоменко — таперша
1943 — Новые похождения Швейка («Солдатская сказка») — тетушка Адель
1943 — Три гвардейца («Родные берега») — Директор музея
1944 — Свадьба — мамаша
1945 — Небесный тихоход — профессор медицины
1945 — Слон и верёвочка — бабушка
1947 — Весна — Маргарита Львовна
1947 — Золушка — Мачеха
1947 — Рядовой Александр Матросов — врач
1949 — Встреча на Эльбе — миссис Мак-Дермот
1949 — У них есть Родина — фрау Вурст
1958 — Девушка с гитарой — Свиристинская
1960 — Осторожно, бабушка! — бабушка
1964 — Лёгкая жизнь — «Королева Марго»
1965 — Сегодня — новый аттракцион — директор цирка
1965 — Первый посетитель — эпизодическая роль: старая дама
1980 — Комедия давно минувших дней

Озвучивание мультфильмов:
1943 — «Сказка о царе Салтане»
1970 — «Карлсон вернулся» — фрекен Бок

Лучшие сценические образы:
В Викицитатнике есть страница по теме
Раневская, Фаина ГеоргиевнаВасса («Васса Железнова» Горького, 1936)
Берди («Лисички» Л.Хеллман, 1945)
Манька-спекулянтка («Шторм» В.Н. Билль-Белоцерковского, 1951)
Бабушка («Деревья умирают стоя» А.Касона, 1958)
Этель Сэвидж («Странная миссис Сэвидж» Дж. Патрика, 1966)
Люси Купер («Дальше — тишина» В. Дельмар, 1969)
Филицата («Правда — хорошо, а счастье лучше» А. Н. Островского, 1980)

Признание и Награды:
Народная артистка СССР (1961).
Трижды лауреат Сталинской премии (1949, 1951, 1951).
Включена в десятку выдающихся актрис XX века (1992, Who is who, Лондон)

Память:
На доме, где родилась Фаина Георгиевна Раневская (Таганрог, ул. Фрунзе 10), 29 августа 1986 года была установлена мемориальная доска;
В Таганроге именем Ф.Г. Раневской названа одна из улиц;
В Таганроге, рядом с домом, в котором родилась Фаина Георгиевна, 16 мая 2008 года был открыт первый в России памятник Раневской (автор — Давид Бегалов).[1]
В мае 2008 года в Таганроге состоялся первый международный театральный фестиваль им. Фаины Раневской "Великая провинция".

Примечания:
В Таганроге появится памятник Фаине Раневской

Биография:
Пётр Тодоровский родился 26 августа 1925 года в городе Бобринец Кировоградской области Украинской ССР в семье Ефима Гильевича Тодоровского и Розалии Цалевны Островской.
Фронтовик. В 1954 году окончил операторский факультет ВГИКа (мастерская Б. Волчека) и дебютировал в качестве оператора на киностудии Молдова-филм («Молдавские напевы»).
На протяжении десяти лет работал на Одесской киностудии, затем - киностудии "Мосфильм" и студии "Мирабель".
Композитор и автор песен к ряду фильмов.
Сын - Валерий Тодоровский.

Награды и достижения:
Заслуженный деятель искусств Украинской ССР (1967)
Народный артист РСФСР (1985)
Лауреат премии "Золотой Овен" (1995, за гуманизм творчества)
Лауреат Государственной премии РФ (1996, за фильмы "Военно-полевой роман", "Анкор, еще Анкор!" и "Какая чудная игра")
За выдающийся вклад в отечественный кинематограф награжден орденом "За заслуги перед Отечеством" (1996) и Почетным призом Президента России (2000), орденом "За заслуги перед Отечеством" III степени (2000)
Лауреат премии "Ника" за 2003 год в номинации "За честь и достоинство"

Фильмография:

Актёрские работы:
1970 — Был месяц май
1977 — Трясина

Режиссёрские работы:
1962 — Никогда
1965 — Верность
1967 — Фокусник
1970 — Городской романс
1973 — Своя земля
1976 — Последняя жертва
1978 — В день праздника
1981 — Любимая женщина механика Гаврилова
1983 — Военно-полевой роман
1986 — По главной улице с оркестром
1989 — Интердевочка
1992 — Анкор, ещё анкор
1995 — Какая чудная игра
1997 — Ретро втроём
2001 — Жизнь забавами полна
2003 — В созвездии Быка
2008 — Риорита

Написал сценарии:
1965 — Верность
1970 — Городской романс
1976 — Последняя жертва
1978 — В день праздника
1983 — Военно-полевой роман
1986 — По главной улице с оркестром
1992 — Анкор, ещё анкор
1995 — Какая чудная игра
2001 — Жизнь забавами полна

Оператор:
1956 — Весна на Заречной улице
1956 — Моя дочь
1958 — Два Фёдора
1959 — Жажда

Композитор:
2001 — Жизнь забавами полна
2001 — Праздник